国内影视行业的发展，哪怕十年之后，有了大量的资本介入，还是没有多少出色的电影作品。虽然那些电影人一直都推脱责任，说他们是“戴着镣铐跳舞”，似乎一切的责任都归咎于光电。但是对市场经济有更多的了解后，周石对他们说的有了太多的怀疑。

一部电影就是一个商品，当这个市场上，随便什么品质的商品都可以通过吹泡泡的方式，吹出一个个的高价。不用心，拍烂片也可以赚很多钱，那么何必用心做电影呢？用心必然意味着成本的增加，成本增加，风险相应也会增加，何必呢！

正式由于有了这些了解，周石对国内的电影人并没有多大的尊敬，说话也有点咄咄逼人。而且他觉得张招开始有些膨胀了，周石这时候还生着气，更加让他难以妥协。

虽然张招打着哈哈，想要略过这一节，但是周石已经下定了决心。再一次强调，三年之后，根据各自的贡献，重启股权激励。并且下一部的动作就是细化贡献制度，为以后的股权激励做指导。

这时候，动画CG特效和编剧部门终于迫不及待的站出来，支持周石，其他发行与宣传部门也先后站出来。周石的毫不妥协，强硬的让一些顽固分子低下了头。周石也庆幸，公司成立不久，这些人显然没有掌控公司，他也不会给这些人更多的机会。

周石给制片人和编剧更多的权利，无非就是想要打破国内的导演中心制，逐步走向好莱坞的制片人中心制。周石虽然没有影视行业的经验，但是长期的金融从业经历让他知道风险控制的意义。导演中心制这种几乎没有风险控制的制度也就可以在国内风险意识不健全的时候盛行，这是必然要被淘汰的落后制度。

国内由于电影市场的历史原因，只要一部电影的艺术创作达到一定要求，同时兼顾影像叙事的连贯性，收益基本能得到保障。受此影响，过去十几年间，国产电影通常都带有导演强烈的个人属性，而导演更是牢牢控制了电影的制作的每一个流程，形成了所谓的“导演中心制”。

制片人中心制是是一个双线交叉的矩阵结构：美术指导与摄影指导配合导演，构成核心的艺术创作团队。执行制片人、制片主任服务于制片人，构成主要的管理团队。两个团队的管理线条交叉之后，两个核心团队共同确立预算和标准，共同完成影片制作。这种双线管理结构既能减少由权力过分集中带来的风险，也能平衡艺术创作和市场需求。

这两种制度很难说哪一个制度一定比另一个好，在盛行制片人中心制的好莱坞，知名大导演的权利往往会超过实行导演中心制的国内大导演。归根结底还是要靠业绩说话，这就像很多中小公司的超级业务员也会让老板打破公司的一切规章制度，随便他们迟到早退...... 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第1页/共2页