毋庸置疑，现代社会中「通俗音乐」对「严肃音乐」的冲击是巨大的。

因为作为一种高雅艺术，「严肃音乐」的创作成本高而听众有限，因此经常是非赢利性的、甚至是需要资助才能生存。

对这种情况，西方发达国家采用了一些法规、政策来扶持、保护「严肃音乐」。

譬如政府财政拨款、国家从税收政策上鼓励企业赞助严肃音乐等等。从而使「严肃音乐」获得稳定的传播和发展。

但仅有这些扶持是远远不够的，虽然说是艺术的理性和崇高是人类永恒的追求，从「俗」到「雅」也是人类艺术发展的共性规律。

问题是这种共性规律是建立在经济的腾飞，和人们音乐文化素质的普遍提高基础之上的。

华国就是个很明显的例子，为什么「严肃音乐」艺术发展步履维艰，甚至一度出于近乎绝迹的尴尬状态？

其实跟班原因就是之前的华国太穷了，连温饱都不能够解决，又何谈「俗」和「雅」。

由此可见，真正的发展之路是古典音乐包括交响乐，也要从歌剧院音乐厅等高坛上逐渐走向民众走向市场。

让曲高和寡的艺术作品在新的领域落地开花，古典音乐的风潮在当代商业化的背景下才能够真正丰盛起来。

无论是巴赫的复调、贝多芬的奏鸣曲、莫扎特的歌剧，亦或是舒伯特的艺术歌曲肖邦的玛祖卡。

他们的音乐自诞生以来一直都象征着高贵的皇室，都象征充满灵性灵魂。

这样的古典音乐在当今音乐种类如此繁多的当下，生存和发展都成了一个新的问题。

谁也没有想到，那些曾经的流浪歌曲、在乡间传唱的摇滚歌曲，会慢慢全成为大众欣赏的主流。

在如此商业化的今天，古典音乐的色彩也更应该呈现出异样之光，让自己也走上商业化的发展之路。

当然刘清山的这种思路，会受到很多顽固守旧派的大力批驳甚至公然抵制。

但他又不是这一行的人，才不会去在乎这些不同的声音。

因为他的音乐理念就是优雅与通俗向来相辅相成，音乐环境的大家族中不单单有着古典音乐。.z.

无论是主流的宫廷音乐或是乡间的民俗乐，自音乐发展以来吸引人们追求的音乐种类就并不是单一而行。

他帮这个行业无私奉献了一把就已经很仁义了，接下来他只会对帮助华国民族音乐更感兴趣，至于那些不同的声音，对他来说隔着行呢，他根本不会去在意。

刘清山的今天演出结束，现场效果还是具有一定的震撼性，但他心里也明白，没有短视频的出现，还有电竞行业的崛起时代的因素，这样的纯音乐势必不可能在商业市场上产生多大动静的。

不过他有耐心默默等待着，也是他提前很多年布下的一个局，早晚会有可供他大力收割的事情发生。 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第1页/共3页