没来由的，听到这句旋律的人们，心里突然一阵黯然，仿佛百般滋味齐齐涌上心头！

一直右手支腮，低头状似随意的评委宋菲，在听到这个音头之后，眼角突然跳了一跳，随即迅速抬起了头，眼底闪过一抹惊讶！

《二泉映月》？

这段极熟悉的旋律刚一入耳，宋菲便反应了过来。

但马上她就意识到了不对，这不是《二泉映月》！

虽然这段乐句的旋律还是一开始《二泉映月》的引子，但节奏上完全不对，前面的音头运用的重音，加上去掉了后面的颤音，尾音的处理更是比原曲的标注弱了许多！

《二泉映月》不是这么拉的！

虽然在演奏这些名曲的时候，也允许演奏家有一定程度的创新，行话讲叫“二度创作”，但那也是建立在不违反音乐基本结构和力度、速度、表情的基础上，像这样的改变，那已经不叫“二度创作”了，叫改编还差不多！

“改编？”宋菲一想到这个词，立刻联想到了此刻坐在舞台中央正在演奏的楚扬，好像，这个家伙很喜欢改编啊！

改编《二泉映月》？！

宋菲被自己这个想法吓了一大跳！

还没等她反应过来，一段如泣如诉般的二胡声，便绵绵密密地钻进了她的耳中！

没有钢琴伴奏，也没有扬琴的伴奏，没有笙，没有笛子……一切二胡常见的伴奏乐器都没有响起，耳中，只有单纯到了极致的二胡声！

声音并不柔美，也不干净，反倒是有些沙哑，有些浑浊。在楚扬换弓的时候，特别是在一些弱奏的时候，甚至可以听到弓毛和弦摩擦，还有撞击琴筒的轻微声音。

但是，这些音响丝毫没有破坏音乐的美感，反而让二胡声更多了几分真实！就像是演奏吉它时手划过琴弦时的摩擦声一样，有一种原汁原味的感觉！

琴声如缕，不绝于耳，像低诉，像回忆，像发问……

一种昏黄、古老的色彩，在淡淡的二胡声中弥散开来！

宋菲不再去分辨这是不是《二泉映月》，也不再去考虑什么改编手法，音响效果。此刻的她，已然将目光牢牢盯住了舞台上那个年轻人，眼里一扫之前的漫不经心，变得无比专注，甚至，有些痴迷！

在她看来，此刻台上这个年轻人，不是在演奏二胡，而是在用二胡说话。

不，不是说话，是在对话！

那旋律中，有《二泉映月》的痕迹，但却比《二泉映月》更深沉，少了几分悲惨，多了几分感叹，少了几分颠沛，多了几分神往……

这二胡声，仿佛一段穿越了时空的对话，在向着流浪一生的伟大二胡演奏家阿炳致敬，又想是在同这个伟大的灵魂交流，对话！ 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第2页/共3页