四分多钟的演奏，肖男的体力消耗是巨大的，离得近的前排观众，甚至可以看到他的额头上已经微微渗出了汗水。

好在肖男地第二作品，选择的是相对轻松一点柴可夫斯作品——《六月——船歌》。这作品选自柴可夫斯基的著名钢琴套曲《四季》，一共十二作品的套曲，以第六《船歌》和第十一雪橇最为著名，而论优美程度，则以这《船歌》为最。

肖男的双手缓缓从琴键上滑过。如歌般的熟悉旋律响起。

虽然简单，但这《船歌》，却成为许多钢琴演奏家最喜欢演奏的作品之一，其优美的旋律和深远的意境，许多年来一直广受乐迷们地喜爱。

似乎是所有选手刻意选择，第一快的练习曲过后，第二自选曲目，大家都不约而同地选择了比较抒情和舒缓的作品。

不过，不要以为抒情的东西就一定简单。有些时候。这些缓慢的作品，反而更考究一个选手的水平。练习曲大多反映演奏的钢琴技巧，而这种曲子，却反映选手对作品的理解力。在那些耳朵挑剔的评委欣赏下，演奏这样地曲子，同样需要很大地勇气。

这曲子，肖男演奏的明显比上一要好很多，舒展地表情，可以看出此刻他的心里的紧张情绪，已然随着比赛的进行，有了很大的缓解。

“肖男这弹得比上好多了，挺流畅的，徒弟，这曲子我也听你弹过，不过怎么感觉肖男比你弹得熟很多似的。^^^^”，晓凌侧过头来，轻轻地用只有两个人能够听到的声音小声地问道。

听到晓凌的话，6维微微一笑，随即用同样的音量说道：“你不懂，不是弹得流畅就是好，这曲子……”，6维说到一半不说了，因为他从前面观众微微侧过的眼上，看出了些许不悦的神色。

6维说得没错，肖男的这《船歌》看上去演奏得确实十分流畅，然而，恰恰是这种流畅，却破坏了原曲那种欲言又止、静谧难明的意境。其实这曲子真正的演奏节奏，应该是有些像肖邦的“鲁巴托”式节奏，带有一点“拖”的处理手法，出来的旋律才有味道。然而很显然，对于这作品的这个特点，肖男没有注意到，如果不是他自己练习的，就说明他的指导老师，对这作品的内涵，理解也并不深刻。

既然6维能够看出这一点，评委们自然也都能够看得到。6维已经可以想象，凭着肖男这两作品的表现，恐怕要进入决赛，难了。

果然，到了亮分的时候，肖男仅仅分的成绩，明显比在预赛的时候低了不少，或许在预赛中，这样的成绩也能够算得上中上，不过此刻的复赛，十五名选手无一不是好手中的好手，没有一个是易与之辈，这样的成绩，几乎可以宣判了肖男的出局。=== 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第2页/共3页