卡延不是炫技派钢琴家,他的演奏精致、优雅、富有诗意,而他平日里喜欢演奏的,也多是那些古典的、舒缓的室内乐,不过由于比赛规定,选手必须选择一首音乐会级别的练习曲,因此卡延也不能免俗。
不过,今天这架“艺术之光”,却再次给他带来的惊喜。虽然李斯特的超级技巧练习曲《追雪》以他的技术来说,完全可以胜任有余,但在演奏的时候,他却并没有像肖邦的东西那样投入。可今天显然“艺术之光”给予了他很棒的感觉,演奏着这首《追雪》,他居然感到一种莫名的舒服,舒服的触感让手忍不住就想在琴键上跑动,那实在是一种很奇妙的感觉,以至于当结束演奏的时候,卡延甚至有一种想要大喊的冲动,在自己并不擅长的范围内有新的突破,实在是一件很爽的事情。
乘着这种好感觉,卡延继续开始了奏鸣曲部分的演奏,这一次,他选择的是海顿的第四十九号钢琴奏鸣曲。
在够得上大师级的音乐家中,海顿无疑是比较被忽视的一位,演奏钢琴奏鸣曲的钢琴家们,要么完全偏爱肖邦的浪漫,要么倒向严谨而工整的莫扎特,要么完全是疯狂而偏执的贝多芬,相比起这几位有个性的钢琴家,海顿无疑显得中庸许多。这一点从他的画像中就可以看出,长而卷曲的假发,略显呆滞的眼神,这一切都让他大大减少了被指挥棒对准的机会。
但同样是宫延乐师出身的海顿,他的音乐特别是纯钢琴音乐中,同样散发着春风般的吸引力,带给人一种轻松,一种幽默。这一点,在这首第四十九号钢琴奏鸣曲中体现得尤为明显。
通篇几乎没有那些浪漫派的装饰音,却无处不透露着宫延乐的华丽的华彩和浪漫派的影子。
手指迅速地从琴键上掠过,反应灵敏的琴键将一连串灵巧敏捷的乐句忠实地反应出来,那种轻巧、那种工整,让人感到无比的舒适!
“真是完美的体验,这架琴的感觉出乎意料的棒!”再一次超水平地演奏完自己的奏鸣曲部分,卡延的脸上抑制不住兴奋的神色,刚刚的演奏体验实在是太棒了,手指如同粘在琴键上一般,那舒服的触感让他有一种连续演奏下去的冲动,而从指尖流出的琴声,也似乎比往日动听了许多!
第四个环节,是创作环节。
按照规定,这个环节中,选手不能演奏任何一首已有的作品,而必须是全新的作品。这一环节,考验的是选手的创造力和音乐表现力。
同那种纯粹即兴的规定不同,这里的创作,是可以提前准备的,不过从大师杯开始到现在,时间还不到一个月,选手们同样还要忙于比赛,事实上留给选手们的创作时间并不长,在这么短的时间内拿出创作好的作品,对任何一位钢琴家来讲,都有着不小的难度。
好在,组委会规定可以选取已有的音乐素材,用钢琴的形式加以改编,听上去难度似乎降低了,不过改编已有的音乐素材,对于不是专业作曲家的演奏家们,难度同样不小。
双手轻舒,一阵古老中带着些许哀伤之感的琴声响起,却是英国著名的情歌——《绿袖子》
只不过,被移植到钢琴上之后,卡延用复调的技法,赋予了它更多的内涵。
双手在琴键上轻荡,古老的情歌,回荡在宽大的音乐厅内。(未完待续,如欲知后事如何,请登陆,章节更多,支持作者,支持正版阅读!)(未完待续。)