“我只是想要开放不同的可能性。”蓝礼道出了最近几个月休假之后的心境变化，“一直以来，我都热衷于钻研演技，在角色的探索之上开拓更多可能性，这是一项长期任务，我还是会继续坚持下去，就好像这一次的’爆裂鼓手’一般，这依旧是我的表演动力源泉。”

“但除此之外，表演还可以带来不同的感受。”蓝礼不由再次陷入了自己的思绪之中，在牛津伯爵的派对之上，所有人都认为大庭广众之下的表演是一种侮辱和贬低，但艺术诞生之初，带来愉悦的享受也是重要功能之一。

即使是绘画和雕像，即使是建筑和诗歌，它们也拥有娱乐大众的效用。

奥斯卡-王尔德（Oscar-ilder）奠定了自己颓废艺术家社会地位的著作，长篇“道林-格雷的画像”，创作之初的灵感是来源于一次普通的朋友拜访。

当时，他拜访了一位画家朋友，画家的男模特非常年轻漂亮，王尔德忍不住感叹到，“可惜了，这样的美丽生物，终究还是有衰老的一天。”然后，画家回答到，“是啊，如果能够让画中的人物代替他老去就好了。”

正是在这样的契机之下，王尔德创作了那本著作，而后得以名扬四海。

艺术来源于生活，并且高于生活。这句话可以有两种截然不同的理解，第一种，艺术是对生活的解读和诠释，通过再创作来窥探生活的真谛；另外一种，生活是艺术的创作根源，当艺术脱离了生活的时候，它本身也就不具备了意义。

当然，不是说蓝礼以前的作品就脱离生活了，“醉乡民谣”、“地心引力”等作品的表演灵感全部都来自于蓝礼自己；而是说蓝礼过于专注于表演的艺术探索，反而忽略了表演的宽度和广度，仅仅只是挖掘深度，那么最终，表演就将脱离生活基础，变成空中楼阁。

所以，蓝礼希望开放不同的可能。

“想象一下，我出演了’风月俏佳人’这样的作品，那应该是一件非常有趣的事。”蓝礼的脸上重新绽放出了笑容，轻快地说道。

这一次，反而是安迪皱起了眉头，“你是说，扮演花瓶吗？上帝，好莱坞的花瓶已经足够了，你还要过去凑热闹吗？”

“你知道，花瓶是一个贬义词之前，它是一个褒义词，只有足够帅气或者足够漂亮的人才能被称之为花瓶。”蓝礼一本正经地回答到。

安迪却是一口气卡在了喉咙里，无语地吐槽到，“哈！哈！非常好笑，所以，你被称为花瓶，还应该感到荣幸吗？”

蓝礼摊开双手，“去年，我被’人物’杂志评选为年度最性/感/男士的时候，第一个通知如此喜讯的人是你。” 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第2页/共3页