会场上，记者进行了踊跃提问，而这次周建辉主动退下，把舞台交给曹轩。

“这次是发英文专辑吗？共有几首歌？全是你自己创作的吗？”

“还谈不上专辑吧，是一张CD，收录了三首歌，算是一个尝试，歌曲是我主导创作的。

当然，也有一些别人的帮助，比如歌词，毕竟不是母语，所以也请教了一些外语专家，甚至和美国的几个音乐人也沟通过，做了一定的修改和调整。”

曹轩面不改色，当着几十名记者面前侃侃而谈。

早些时候，关于“创作”这方面他还可能有点不好意思，现在脸皮厚了，根本不在乎。

至于后者，曹轩也没说假话，很多英文歌曲歌词他也不是记得特别清楚，很有必要找专业人士查缺补漏一下，同时也是打个补丁。

这也不影响他的“才华”，毕竟只是找人校对，连共同创作都谈不上，歌词作者名字仍然只有他一个。

克里斯·曹

记者们也予以理解，但是也有人心有惴惴，曹轩在华语歌的才华无与伦比，大家都很相信他的天赋，但是写英文歌曲，还能受到认可吗。

“请问这次的三首歌，都是什么风格？”

“两首摇滚，还有一首算是抒情流行吧，第一次尝试英文专辑，我想多尝试一些风格，扩宽一下自己的能力。”

“到时会在国内同步发行吗？”

“会的，不仅仅是国内，亚洲和美国都会同步发行，如果后续成绩好的话可能会在欧洲、澳洲、美洲等其他国家上线。”

“第一次出英文歌曲，你会有信心吗。”

“我个人来说还是挺有信心的，这张EP虽然正是制作周期不长，但是很早就开始创作了，我做了很多的准备。”

曹轩这话不是套话，他确实对英文专辑的“创作“做了细致和长时间的准备。

薅羊毛，曹轩是有着极为丰富的经验的。

他很明白，羊毛不能随便薅，要有计划、有目的的薅，要优先薅优质羊毛，同时还要符合人设，有所取舍。

与本人定位有冲突的，哪怕这个歌再好他也不会动心。

比如黄老板的《Shapeofyou》。

这首歌好听吗？

好听！

红吗？

红！

黄老板甚至因为这首歌拿下来2018年格莱美的最佳男歌手。

但是曹轩不能抄，因为这首歌是首小黄歌，你瞅瞅里面的歌词。

【我深陷在以你名状的爱里】

【床单上的味道闻着像你】

【你让我深陷爱里不知疲倦】

【我沦陷于你无比美妙的身体】

【……】

就这还是中文翻译的比较委婉，即便如此，小说写出来都怕审核404，更别说唱了。

曹大官人的名声虽然不好听，个人定位也比较“放荡”，但也没那么豁出去。

更关键的是，作为中国巨星，曹轩走出国门后身上一定程度上代表着中国的形象，创作方面尺度可以适当放宽，但打一点擦边球无所谓，不能太直白和夸张。

所以，曹轩能“创作”的歌曲，是有着自己规划的明确范围。

尺度大的黄歌不能唱，脏话尽量不说，甚至在信仰方面，曹轩也要有严格的忌讳，不能随便写。

而且许多英文歌曲都有相关的文化背景，曹轩要慎重，有的就是直接摒弃不能写，有的可以“深入调查”，之后适当调整才能拿出来。

这方面不是小事，稍有不慎就是踩雷，而且踩的不是一家的雷。

曹轩走出国门是为了赚【$】，不是为了作死，宁愿少赚，也不会轻易碰有风险的东西，特别是牵扯到中国的，这是根本的底线。

这就造成了曹轩的歌曲，基本要以爱情或者是各种正能量思想为主。

这样也有好处，更容易传播，对个人形象也有很好的树立。

此外，哪怕是歌词没什么忌讳，符合要求，曹轩也要考虑歌曲本身定位是否和他现在一致。

比如贾斯丁比伯的《Baby》，这首歌红得一塌糊涂，让贾斯汀比伯一跃成为欧美顶流，甚至是世界巨星。

但让曹轩来唱这首歌，就不是特别适合。

《Baby》的定位就是一个情窦初开的小男生，初恋夭折，带着少年的那种懵懂纯情和天真憧憬。

如果说是创作，还可以变成理解代入心境，但是唱就没必要。

曹轩这都老黄瓜秧子了，绯闻女友小十几个，实在很难能唱出那种青春少男的味道。

你能想象腾格尔发张新专辑，里面唱左手右手一个慢动作嘛，综艺玩耍一下可以，真当专辑发，外界怕不是以为被夺舍了………

正因为如此，第一张英文EP，曹轩对英文专辑做过细致研究，精挑细选，相对来说都符合他的要求，而且流行性很高，成绩都相当不错。

最关键的是，符合现在的流行趋势。

电音后世很火，但现在还没开始大规模流行，领先一步是天才，领先十步可能扑死。

新潮流风格不是那么好开辟的，哪怕是中国风，原时空小周当时已经是亚洲小天王，现在的曹轩更是响当当的亚洲天王。

而且中国风能火，是因为它本身就含有大量的中国元素，结合流行，能够引起人们的共鸣，又有天王的人气号召，才会最终出圈，

即便如此，中国风诞生也伴随着很多争议。

曹轩如今在欧美，只不过是个无名小卒，想掀起电音风暴第一个吃螃蟹，最大的可能性就是被螃蟹扎死。

电音不行，嘻哈又玩不过那帮黑人，所以摇滚和抒情就成了曹轩的主要首选，他个人也比较钟意这两个题材的歌曲。