“反而在老外眼里受欢迎的，比如《红高粱》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》……”

“纵观这些电影，基本都是反映社会现实的题材，反映传统文化的题材，都是他们比较感兴趣的东西。”

“说实话都是在揭咱们自己的短！”

“贫穷、落后、愚昧，充满乡土气息。但在外国人眼中除了艺术品质外，他们更觉得这是一个真实的华夏，而真实的东西才是有品味的艺术品。”

丁诚沉默不语，王小帅的《地久天长》在去年柏林电影节同时斩获最佳男女主角奖，就是最好的证明。

男主角王景春成为继廖凡的《白日焰火》之后的第二个柏林华人影帝，咏梅之前有张曼玉和萧芳芳。

从更高维度看，即使在三大国际电影节上，这也是华语片首次同时摘得影帝和影后奖杯。

专门研究过这部电影，横跨三十年的时间长河，以80年代两个家庭为载体，以友情、爱情和家庭为线索，展现出极具民族特色的社会变迁和人世浮沉。

儿子溺亡固然是电影最大的矛盾点，但将这件事放进漫长的三十年时光中，丧子之痛与特有的时代背景结合，引发的震动更加深刻久远。

70年代上山下乡，80年代计划生育，90年代下岗潮……

这些特殊年代的特殊事件，以男主角为代表的那一代人身上烙下鲜明印记，也让《地久天长》给两家人的羁绊染上浓重的时代色彩。

其实从华语电影登上国际电影节舞台开始，受国外评委和观众青睐的华语片，都与《地久天长》一样，有很多共通之处。

选择有特殊意义和深远影响的历史作为背景。比如《秋菊打官司》聚焦普法、尤其是农村普法最热烈的时期；

《三峡好人》更是以举世闻名的三峡工程打造整部电影的基调。

华语电影至今只拿到一次最佳影片金棕榈奖的《霸王别姬》，号称全球历史百部最佳电影，凯歌导演一辈子的骄傲……

因为时间跨度比《地久天长》更大，历史背景也更跌宕起伏，才能得到如此高的赞誉。

反而在戏剧性极强的时间点上，这些获奖作品却很少花大篇幅构筑具体的背景信息，对重要的史实事件通常只是轻描淡写。

切入点都选择普通小人物、寻常小家庭入手，更多笔墨都用来描绘主人公入微的生活细节。

而大环境对普通人的影响，就埋在这些细微末节中，乍看不显眼，细想却让人疼痛难忍。

《悲情城市》中的林家四兄弟，只是想好好经营生活。

《秋菊打官司》里挺着大肚子的秋菊一路从乡上告到市里，最终想要的不过一个说法。

《三峡好人》里的矿工和护士，找的也不过是各自的家和倚靠。

至于程蝶衣，乱世之中，不过只是想好好唱戏而已。

看似有各种选择，有无数机遇，最终也不过被时代的洪流推着，一步步迈向殊途同归的结局。

所以这些作品最大的共通处在于最终都落脚于“人”的特殊品质。这些人的情感、品质甚至本能，才是跨越语言和国界，在全世界流动的闪光点。

失去儿子、仍为了彼此活着的耀君丽云夫妇。

再婚也要带着残疾丈夫的图雅。

再难也要调好布景拍一张全家福的文清和宽美。

即使是死，也要再和师兄唱一出《霸王别姬》的程蝶衣……

这些盲目的乐观、坚韧的乐观和无所不能的爱，才是人性的共通！

即使在时代洪流中渺小如蝼蚁，这些共通让我们学着如何在普通的生活中寻找乐趣，在残酷的现实重压下昂首向前。

最终所有人都能找到一个方式与过往和解，然后淡然面对波澜壮阔的人生。

而无论何时何地，生活原本就该如此！