这让电影人心都凉了，今后还会有人去好好的拍一部电影吗？

劣币驱逐良币，就是从钱太好挣开始的！

这十年，有过热钱，有过快钱

但不管是青春片还是综艺大电影，都像是一阵不回头的风，除了吹散的满地鸡毛，没有为电影产业留下什么。

那有什么类型崛起了？

越难的片，越叫好，比如国产动漫。

15年《大圣归来》，敢说：齐天大圣是不会死的，他只是睡着了。

17年《大护法》，敢说：为什么太阳这么红，还是这么冷。

19年《哪吒之魔童降世》，敢说：我命由我不由天。

国漫之光从一条线，慢慢打开一方天地。逐渐从一种情怀、一种希冀，变成一种切实发生的行进中的轨迹。

又比如科幻电影，虽然来得有点迟，但《流浪地球》成为国产电影的科幻元年。

3000张概念设计图，8000张分镜头画稿，10000件道具制作，100000延展平米的实景搭建……

最高修改次数达到251次的单个镜头。

在宁远看来还有一种类型，比起动漫和科幻，在技术上好像更软，但上映的难度却丝毫不低，这就是现实主义电影。

我们不是没有现实主义电影，只是上院线的少，引发关注低。大众的印象要么是太苦太丑，要么是灰暗审丑。

《天注定》贾樟柯的重回地下，是对现实主义电影的一拳重击。但当揭露医疗现象的《我不是药神》评分破九、票房过三十亿、成为现象级国片时，我们才真正看到现实题材和类型商业片结合范本。

大众需要的不仅是批判，更是感染与传播。

正如《嘉年华》之于幼女侵害，《狗十三》之于父权压迫，《少年的你》之于校园暴力，《地久天长》之于计划生育，《南方车站的聚会》之于边缘人群……

有“好人”涌动的私心、“坏人”偶发的善念；“正义”连带的粗暴、“犯罪”背后的苦衷……

在银幕上能看见光荣，也终于看见晦暗，而这种能够看见，不正是另一种光荣吗？

十年间观众见证着票房的水涨船高，10年一票难求的全球大热片《阿凡达》，登顶国内票房冠军，已经近乎倍杀排名第二的《唐山大地震》。

但这个成绩19年只能排到第12？

十年间也见证内地大制作的崛起，08年《非诚勿扰》之后，《人再囧途之泰囧》时隔四年才再次代表国产片登顶票房榜。

但接下来几年，冠军的宝座仍然由港产片、引进片轮流把持，从《西游降魔篇》《变形金刚4》，到《速度与激情7》《美人鱼》……

曾经最叫座的十部院线片，国产片和引进片比例对半开。而到去年前十行列里的引进片就只有《复仇者联盟4》和《速度与激情：特别行动》。

十年间还见证着热钱无限发展到影视寒冬，再到现在疫情下的绝对零度。突然清场许多资本、IP、流量之间相互媾和，而带来的电影失位的乱象——

但凡想红就要拍电影，登上大银幕的门槛被无限地拉低。

解约回国的某亦凡，在两年内连续主演《有一个地方只有我们知道》《夏有乔木雅望天堂》《致青春原来你还在这里》。

片名一个比一个长，评分一个比一个低，精确打击的是粉丝们的钱包。原本在电视屏幕上收割粉丝的杨洋也迫不及待走上院线。然后因《三生三世十里桃花》油腻出圈。

如今流量电影已死？