这种用户双向错位，最终导致男频改编的投入普遍大于女频改编，扑街率也远高于女频改编。场景恢弘的男频ip普遍投资巨大，《九州海上牧云记》投了3亿，《择天记》投了近4亿，《武动乾坤》更高达6亿。

只能说投资越大，吐血越多。

白天不懂夜的黑！

如果让男性观众票选男频ip的主演，恐怕大部分我们所看到的阵容都将不复存在。男频ip的受众是男性读者，制片方想照顾的却是女性观众，启用流量小鲜肉，最终造出金刚芭比一般的男频玄幻剧？

人家要妥妥的少年感，结果鲜肉已经油腻；人家要失意发疯，结果鲜肉把自己弄成了个傻子；人家要兄弟的铁血柔情，结果鲜肉搞得像是姐妹情深。

一千个读者里有一千个萧炎，但《斗破苍穹》就是能给你第一千零一个，惊喜不兄弟？

流量崇拜在女频改编剧或许喜忧参半，但在男性观众这里是休想行得通。类型决定着作品的受众群体分布，与影视剧属于两种不同媒介的作品，受众群体分布具有各自不同特性。男频ip要想成功，需要讨好的因素实在是太多了。

不少男频大ip的上马，都是瞄准了《琅琊榜》的成功，但却忽略《琅琊榜》的原著本是**转型的男频。

《琅琊榜》如何在稳住大部分男性观众的同时，迎合基数更为庞大、在社交网络也更为活跃的女性观众，并不是单靠制作精良就能两边讨好，须得灵魂深处闹革命。

类型与原著基本保持一致性，架空历史观的古装权谋复仇剧是对该剧最直观的描述，而少量的“武侠”“**”“言情”则成为其类型以及风格上的重要点缀

这两者之间的关系，非常类似于当下主流文化与青年亚文化之间的关系，切合当下大多数观众对于影视文本的审美需求。

男性观众对于传统的古装权谋复仇剧具有深厚的审美需求，而女性观众对于**言情又有着不可割舍的迷恋之情。

脚踏两条船的游刃有余体现在，《琅琊榜》在类型上保持一主一次的关系，在男性观众的审美需求中加入女性观众的审美需求，同时又没有造成女性元素的喧宾夺主，做到高程度的两性审美融合。

在电视观众仍然是女性为主的大环境下，男频ip的生存空间进一步被夹逼单纯的男频题材近乎绝迹，想要获得成功必须做到两性审美融合。而市场上的大多数男频，却把自己弄成不伦不类的中间态。

男性观众不过瘾，女性观众不沉迷，男人也爱女人戏。

男频改编还存在着一个技术性难题，那就是男频几乎不存在平行叙事。不管篇幅多大，世界观多宏伟，基本都是采用传统的线性叙事。

但电视剧却没办法用这样的方法讲故事。因此在男频中明明目不暇接、酣畅淋漓的快节奏，放到改编影视剧中，节奏却有所放缓，这也不单是注水的锅。

同样的叙事困境下，女频ip的节奏缓慢却更容易获得观众的宽容。因为情情爱爱的事，怎么能讲逻辑、讲效率呢？

但以推理悬疑见长的男频ip，就丝毫没有拖沓的余地。同样都是升级打怪，女频ip的代入感也比男频ip强太多了。

看着魏璎珞从宫女到妃子，怎么就比看着林动从少年到男人更带感呢？或许不止是女性观众更易共情，还输在男性观众的倒戈上。

一个普遍却有趣的现象是，女性观众不一定会看成功的男性ip，男性观众却有很大几率被成功的女性ip所感染。富察皇后跳楼和傅恒战死的两集，抖音上出现了大批男性观众泣不成声的短视频。

口嫌体正直的男性观众，大多一开始并不知道什么《甄嬛传》《延禧攻略》。但被女性朋友安利之后，看得比女观众还带劲？