几乎所有音乐家，在走到一定层次的情况下，想要进步，都需要在洞悉现状，本质的基础上，还能保持着积极乐观的心态。

周旭或许有点菜。

但心态和认知上，却已然达标了。

实际上。

很多深层次的问题，显现方式都是十分浅薄的。

就比如音乐圈的鄙视链问题。

比方说一些自称为摇滚老炮的发烧听众鄙视五月天，称其根本不是摇滚。

亦或是一些民谣听众开始各种详细划分，什么当代民谣，城市民谣，独立民谣等等等，端是一个泾渭分明，但凡有人的曲目中出现了融合的趋势，都很容易成为彼此攻击的理由。

【别来碰瓷】

音乐圈中，最常见，也是最脑残的一种言论。

对于绝大部分听众而已，听的只是你这个作品好不好听，听的我爽不爽，能不能让我头皮发麻。

管你什么风格呢？

如果能让我听的爽，哪怕融合一万种风格又如何呢？

对一首有着明显跨界倾向的作品，定位其风格，彼此之间攻击，又被发烧友将作品开除XX籍.

这显然是一种退步。

不是审美的退步，而是智力与认知的退步。

在聊起这些观众的时候。

在场的众位大佬，也不免摇摇头，感觉有些棘手。

“老李，你来给咱们分析一下。”

曾艺呵呵开口。

“对啊！得看老李的，老李这音乐心理学可是一大招牌。”

韩虹也拍手称快，看向了李景霖。

廖常勇虽然没说什么。

但在心里也合计了起来。

合计着【要不要让李景霖也开个音乐心理学的讲座】

“这个啊，这个其实很简单。”

李景霖撇了撇嘴。

“这种人，民谣圈，摇滚圈的人是最多的因为从艺术与文化的深度上来说，比上不足，比下有余。”

“可上面的不会向下比，下面的向上比不过。”

“比方说摇滚和古典，民谣和曲艺，古典，曲艺的人，处于这个所谓的音乐鄙视链的顶端，但一般这片的观众并不会去向下鄙视。”

“可摇滚和民谣这种.文化与艺术程度皆在中层的形式，最容易滋生这样向下比的人。”

“原因就是因为入门门槛有点，但不多，就装B这一点来说，属于是低成本，高回报。”

说到这里。

李景霖忍不住摇了摇头。

真热爱的音乐的人，会去敌视，甚至抨击别的音乐吗？

任何行业的鄙视链皆是如此。

皆是来源于歧视他人所能带来的优越感罢了。

“你以为他们是在意什么.摇滚的纯粹，民谣的纯粹？”

“不，单纯是这样做，这样说，显得他们好像很NB一样，能装起来。”

“古典音乐这边，也的确是有着老古板，天天嚷着什么纯粹不纯粹的，但毕竟古典音乐的欣赏者水平都很高，甚至对音乐史都如数家珍，在大量懂哥面前，装B露馅的风险真的实在是太大了。” 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第2页/共3页